Cudowne dziecko – Pharrell Wiliams

Geniusz współczesnej muzyki. Wszechstronny artysta i filantrop. Wszystko, czego się dotknie, błyskawicznie zamienia w złoto. Modę także.

Nikt dziś nie ma wątpliwości, że Pharrell Williams jest jedną z najważniejszych postaci świata muzyki. Bezkonkurencyjny producent stoi za sukcesem wielu współczesnych gwiazd takich jak Madonna, Justin Timberlake, Snoop Dog, Jay Z, Gwen Stefani, Kelis, Beyonce, Jenifer Lopez czy LL Cool J. Zresztą nazwiskami muzyków można sypać z rękawa, bo kolejki przed drzwiami do wytwórni Pharrella wcale nie ubywa. Nie dziwi nic.

Okazuje się, że nie tylko muzycy wykazują chęć współpracy z genialnym Pharrellem. I nie ma się czemu dziwić. Jest przecież niewyobrażalnie zdolny i wszystko, czego się tknie w mig zamienia w złoto. Podobno jest też wampirem. W dobrym tego słowa znaczeniu. Znacie 41-latka, który tak perfekcyjnie omija pozornie nieodwracalny fakt starzenia się organizmu? A do tego jest jeszcze ciepłym, sympatycznym i tolerancyjnym człowiekiem. O szczególnej wrażliwości tego artysty mogliśmy przekonać się podczas wywiadu z Oprah Winfrey, gdy widok nakręconego przez internautów na całym świecie teledysku do utworu „Happy” sprawił, że Pharrell płakał jak dziecko. W popularnym programie amerykańskiej dziennikarki Ellen DeGeneres zdecydowanie opowiedział się, za równouprawnieniem związków bez względu na płeć i orientację oraz zdecydowanie przeciwstawił się społecznej i ekonomicznej dyskryminacji kobiet.

Zaangażowanie Pharrella Williamsa w złożone kwestie kulturowe i społeczne leży u podstaw utworzonej przez artystę w 2012 roku fundacji „I am other” („Jestem inny”), obejmującej działania w obszarze kultury, muzyki i mody. Ten multimedialny projekt skierowany jest do ludzi, których sam Pharrell określa jako „myśliciele, innowatorzy i wyrzutkowie”, dla których celem działalności jest rozwijanie kreatywności i samorozwoju. Fundacja ma swój kanał na YouTube, skąd informuje o kolejnych inicjatywach, wydaje płyty (m.in. album „G.I.R.L.”), finansuje kursy i obozy dla uzdolnionych dzieci oraz obejmuje projekty związane z modą. Z którą na dobre Pharrell związał się przeszło dekadę temu. W 2004 roku Mark Jacobs – ówczesny dyrektor artystyczny luksusowej marki Louis Vuitton – zaproponował muzykowi współpracę przy projektowaniu linii okularów przeciwsłonecznych. Cztery lata później wraz z Camille Miceli odpowiedzialną w LV za biżuterię zaprojektował trójwymiarowy pierścionek przedstawiający starożytnego cherubinka ściskającego diament. Od tego momentu kariera Pharrella Williamsa jako projektanta mody nabrała imponującego tempa. W 2005 roku wraz z Nigo – japońskim producentem muzycznym i twórcą strretweare’owej marki BAPE, tworzy dwie linie odzieżowe – Billionare Boys Club i Ice Cream. W ofercie tych marek znaleźć można T-shirty, koszulki polo, spodnie, marynarki, koszule, bieliznę, akcesoria oraz skórzane ubrania produkowane głównie w Japonii, w limitowanej ilości, z najwyższej jakości tkanin. Strategia ta wpływa na wysoką cenę ubrań, ale ich sprzedaż w znacznym stopniu zasila konto projektu „I am other”. Marka BBC (Billionare Boys Club) wciąż pozostaje w portfolio fundacji, mimo że w 2011 roku licencję na produkcję i sprzedaż ubrań nabył przyjaciel Pharrella – amerykański raper Jay-Z.

Sklepy japońskiej sieci UNIQLO także mają w swojej ofercie produkty spod ręki Pharrella. Obecny dyrektor kreatywny marki, a zarazem kumpel Pharrella, wspomniany wcześniej Nigo zaprosił artystę do stworzenia kapsułowej kolekcji 35 modeli T-shirtów w 1 1200 kombinacjach kolorystycznych, a także bluz i czapek sygnowanych logiem fundacji „I am other”. Na koszulkach nadrukowane charakterystyczne dla streetowego stylu Pharrella grafiki oraz wydrukowano hasła pobudzające kreatywność („Think other”) lub agitujące do zmiany, którą artysta uważa za podstawę samorozwoju i samorealizacji („The same is lane”).

Dla Pharrella nie tylko moda jest ważna. Także ekologia. Z myślą o ochronie środowiska artysta postanowił stworzyć firmę Bionic Yarn zajmującą się produkcją bionicznego włókna pozyskiwanego z plastikowych butelek i innych zanieczyszczeń odławianych z den i brzegów oceanów oraz wód morskich. Powstała wskutek zaawansowanych procesów technologicznych tkanina jest nie tylko ekologiczna, ale także niezwykle trwała i komfortowa, ponieważ zapewnia o wiele większy przepływ powietrza niż naturalna bawełna. Na partnerów biznesowych Pharrell Williams długo nie musiał czekać. W 2013 roku chęć zakupu części akcji Bionic Yarn zgłosił holenderski koncern G-STAR. Efekt współpracy Williamsa i G-STAR ogłoszono podczas tegorocznego tygodnia mody w Nowym Jorku. Jest to specjalna linia jeansowych ubrań dla kobiet i mężczyzn. Do sklepów w poprzednim sezonie trafiły właśnie spodnie, bluzy, kurtki i czapki, do których produkcji wykorzystano właśnie ekologiczną przędzę.

Technologią opatentowaną przez Bionic Yarn zainteresowała się także firma Adidas. Szefowie niemieckiego potentata właśnie zapowiedzieli wypuszczenie wspólnej linii ubrań wytworzonych z wykorzystaniem bionicznych tkanin. Zwlekają jedynie z podaniem konkretnej daty. Nie ma jednak powodów do obaw, bo współpraca Pharrella z Adidasem od kilku sezonów układa się perfekcyjnie.

Pharrell dwa razy zaprojektował już ubrania z linii Originals – z charakterystycznymi trzema pasami i logiem koniczynki. W poprzednim sezonie do legendarnego paryskiego butiku Colette trafiła limitowana kolekcja 10 modeli tenisówek Adidas Stan Smith ozdobionych wzorami wymyślonymi przez artystę. Dominujące motywy to kolorowe kwiatki, kreski, kropki i napisy. Cena pary butów jest ogromna – wynosi ok. 2000 dolarów, ale całkowity dochód ze sprzedaży przekazany zostanie na realizację celów fundacji muzyka i projektanta. Pharrell wielokrotnie wspominał, że współpraca z taką ikoną, jak Adidas to wielka szansa. Podkreśla, że wychował się na dresach niemieckiej firmy, niemal przez całe życie nosił Stan Smithy, a sportowe ubrania są ponadczasowe. Właśnie w takiej bluzie, butach Stan Smith i legendarnym gigantycznym kapeluszu wystąpił podczas tegorocznej gali rozdania nagród Grammy. Stylizacja ta, jak większość projektów Pharrella, była szczegółowo przemyślana. Kapelusz to oryginał z kolekcji Vivienne Westwood z 1983 roku. Pochodzi z damskiej kolekcji Buffalo Girls/Nostalgia of Mud inspirowanej peruwiańskim stylem ludowym. Kapelusz Vivienne Westwood znalazł się w zasięgu Pharrella głównie z szacunku dla faktu, że brytyjska projektantka pod koniec lat 70. wprowadziła hermetyczny styl subkultur punk i new wave do oficjalnego obiegu mody. Zamiłowanie do muzyki punk było wspólną pasją projektantki i jej ówczesnego partnera – Malcolma McLarena – wielkiego idola Pharella. Malcolm McLaren to przede wszystkim jeden z założycieli legendarnej breakdance’owej formacji Rock Steady Crew z Bronxu – uznanej przez całe poorane podziałami amerykańskie środowisko hip–hopowe. Zestaw, w którym Pharell wystąpił na Grammy to kompilacja odzieżowych elementów przewijających się w jednym z teledysków McLarena & The World’s Famous Supreme Team. W ten oto subtelny sposób superbohater Pharrell angażuje modę, by oddać hołd przede wszystkim swemu mistrzowi Malcolmowi, ale także subkulturze hip-hopu, która w znacznym stopniu ukształtowała jego artystyczny talent.

Czekamy na kolejne kroki Pharrella Williamsa na rynku mody. Ma wszystko, co artyście zapewnia sukces. Wielki talent, zacięcie biznesowe, umiejętność pracy w grupie, szacunek dla każdego człowieka i wielką empatię. Jego zawodowa postawa mogłaby być drogowskazem nie tylko dla projektantów mody.

Tekst ukazał się w magazynie PRIDE – jesień 2014.
Zdjęcia: www.imother.com, www.style.com, www.gq.com

Skóra, w której żyję

Skórzane ubrania linkują się nie tylko z rockowymi wokalistami lub entuzjastami ciężkich motocykli. Sprawdzają się doskonale w miejskich klimatach. Są modne i funkcjonalne. Ze skóry naturalnej i ekologicznej można nosić prawie wszystko. Projektanci całkowitym embargiem objęli długie płaszcze i ciężkie marynarki. Za co jesteśmy im bardzo wdzięczni!
Sesja ukazała się w jesiennym wydaniu magazynu PRIDE!

Zdjęcia: Piotr Porebsky/Metaluna
Stylizacja: Marcin Dąbrowski
Charakteryzacja: Daniel Muras
Model: Krzysztof/Mango
Asyst. fotografa: Kuba Sapija/Metaluna

Sesja ukazała się jesiennym wydaniu 2014 magazynu PRIDE

 

Alexander Wang for H&M

6 listopada do wybranych sklepów sieci H&M trafi kolekcja Alexander Wang for H&M. Wiemy o tym od kwietnia tego roku, kiedy o współpracy projektanta ze szwedzkim gigantem poinformowano podczas festiwalu Coachella. Później pozostało już tylko oczekiwanie skutecznie podsycane przez samego Wanga, który codziennie na swój instagram wrzucał zdjęcie ubrań, butów i akcesoriów. Podczas tegorocznego tygodnia mody oficjalnie zaprezentowano całą, rozbudowaną kolekcję inspirowaną modą sportową, estetyką lat 90. i kulturą nowoczesnego miasta. Piankowe bluzy, kurtki z technicznych, opalizujących tkanin, skórzane i zamszowe męskie ubrania także sprawdzają się w plenerach daleko od centrum aglomeracji.

Zdjęcia: Piotr Porebsky/Metaluna
Stylizacja: Marcin Dąbrowski
Makijaż i fryzury: Beata Milczarek/Metaluna
Model: Mateusz Rogenbuk